从禅绕画出发

自去年认识了禅绕画后，我就多了一份个人的文创活动。首先是作黑白色的禅绕画，后来加上色彩，丰富了设计。
今年，各地流行以禅绕图案的填色画本来纾解身心，其中以《秘密森林》最畅销，而接着又出版了很多相似的画本，从花草到走兽，各种各样的主题，多到庸俗起来。我觉得还是自己设计，自己上色最有韵味。我以零碎时间所做的小画，加工为祝福卡，在最需要时致给友人，比起用买来的卡传达慰问更有意义。不知不觉的，我又以自创的图案制作书签，成品非常讨喜。图片中所见只是成品的一部分，因为有些已经用掉了。
彩色缠绕画给我很多的满足感和成就感，陪我渡过一个平顺的好年。

《外婆去的干货店》

我画的是母亲当年光顾的干货店潮顺龙，而我小时也常被吩咐到店里买一些物品。如今店主夫妇已垂垂老矣，只卖很少物品如椰糖，腊肠及一些旧餐具，算是古董。画面中琳琅满目的货品来自我的记忆。
我用了一整个白天起稿上色，就完成了，因为那天我一个人在家。除了专注，还有之前与女儿的讨论，使我下笔从容，没有犹疑，没有太多的涂改。
前个星期，去星加坡看黄运南老师的小型画展，就近细细观察他的作品，观察他的笔法，有些启发。老师送我画册《行色从容》，其中画作的色彩非常明亮活泼，我很欣羡。自己作画时是摆着老师的画册，以从中取得色彩的灵感。
这幅画算是我今年的结业试试卷。我自己满意它的色彩，也欣慰能赶在2015年的最后一星期达到这样的进展，而一年的努力学习没有惘然。

《船船船》

下半年连续画了三幅以渔船为主题的水彩画，觉得第一幅的船和远景的细节有进步，但构图松散。第三幅的构图较紧凑集中，但用色不够变化，致使各个物体如船，树丛，水，码头与远景没有足够的距离感。至于中间，也就是第二幅，我觉得最不满意，但说不出原因。
整体回想，今年画得比较快一点，知道如何下笔，如何前进，而过去会犹疑朵朵，结果是拖延了很久才完成。
今年的作业就只有四份，但比较享受到乐趣，而这该也够了吧。

《阳光下》

这幅画源自于去年九月到Sasaran艺术村所拍的一张照片。花了不少功夫才完成，主要是要表达阳光下的村屋。我是有尝试以自己的想像力，去调整细节，美化原景，成为自己的作品，就不知是否达到光与美的效果。原来的照片是这样的：

开始画之前，非常没有信心，便尝试画构图中的一小部分，也因为随意，草图自有其随意的美。就一拼贴在此，提醒自己要时时用心。还有能把电单车画出来，自己觉得很满意。

作小画怡情

Add caption

设定了在四月恢复绘画，也已经起了一幅风景画的稿，但还未有信心用色。于是暂时做些小画，倒也很愉快。
洋葱被搁在厨房里久了，不耐烦，抽了芽打算另谋发展。本想它已不宜食用，该给扔了，但一转念，却把它留下来作特别用途，希望它会满意。
紫色蝴蝶兰在栽培了一年三个月，开了花，令我开心，所以作画留念。

学习多彩缠绕画

在三月的短假中，仔细的阅读了一本缠绕画的书，也把其中一些设计图案描下来存作参考。除了我之前画过的随意缠绕，这书里也介绍了圆形的，亦称“曼陀罗”的规律性图形以及上色的要点。
以上的曼陀罗是我自己模仿及改变后的成品，另有一番趣味。上色的材料是普通的彩色笔和有色的尖嘴水笔。前者可表现深浅造成立体感，后者用在细致的部分，添加亮度。

假期阅读名画家技法

在这个一周的短假中集中阅读《灵感与激发的突破-解密当代国际水彩名家创作》第一卷，果然比较认真，也较有阅读的成就感。

这本中国出版的A4开本书，收集了九位现代欧美画家对水彩的浅白论说，以及他们对自己作画过程的分析。有些画家的作品对我太高超了，就算知道了技法的理论，也感到遥不可及。当然也有我觉得可以从中学习及改进的，而以下的那几张画的表达方式就属此类。

画家们都强调构图完美的重要，也注重素描，并随时掏出笔记本速写，或用相机快速取下素材。回到画室，画家重 组构图，为光暗，色调计划做笔记，才动笔作画。有位名家用一年的时间计划构图，再用两百小时，大约三十天才完成杰作。

的确，沉静思考，细心研究，耐性前进，是完全需要的。

阅读了一本书，不见得就能记得书中全部所道，读者只能受到启发，继续追寻下去。我应该也是如此吧。
感谢由中国采购此书并小心寄回的师友。

上面那幅在火车上的足下景色是拼凑成的，我很感兴趣。
下面那幅脚车队的水彩就是名家用了一年时间研究，三个月画好的杰作。太高超了，望尘莫及！

<环环相扣>

原来，缠绕画者除了在四方个中创作，也可跳出框框，作任何的随兴图案，增添各种色彩。网络上也有许多属它的面子书可供参考自学。它成了一种专门的绘画艺术。我正在细读一本有关的书，下一次的创作必须是新的风格。